Artes Plásticas

A metodologia de ensino-aprendizagem do Curso de Superior de Tecnologia em Artes Plásticas é profundamente ancorada em uma abordagem integrada e prática, conforme os pontos a seguir:

Integração Teoria-Prática-Pesquisa: A metodologia centraliza-se na articulação indissociável entre o conhecimento teórico, a experimentação prática e a pesquisa artística. Isso significa que o aprendizado não ocorre em ciclos, mas sim de forma contínua, onde a teoria fundamenta a prática e a pesquisa, e a prática e a pesquisa, por sua vez, enriquecem e questionam a teoria.

Aprendizagem Baseada na Vivência em Ateliês: Os ateliês são o pilar da metodologia, funcionando como “núcleos vivos de criação e aprendizado”. A ênfase recai na imersão e no “fazer artístico” constante, proporcionando contato direto e aprofundado com uma vasta gama de materiais, técnicas e processos artísticos (pintura, escultura, desenho, gravura).

Estímulo à Autonomia e Experimentação: A proposta pedagógica visa desenvolver ativamente a autonomia criativa, o pensamento crítico e a capacidade de experimentação dos estudantes. Isso é alcançado permitindo que o aluno explore seus próprios caminhos, desenvolvendo uma linguagem autoral por meio da prática e da reflexão contínua.

Diálogo e Acompanhamento Contínuos: O aprendizado nos ateliês é alimentado por debates conceituais e leituras críticas, promovendo um ambiente de troca intelectual constante. Além disso, o acompanhamento docente é um diferencial, garantindo orientação personalizada e feedback que direcionam o desenvolvimento individual do estudante.

Fundamentação Teórica Contextualizada: A formação teórica (história da arte, estética, crítica e poéticas visuais) não é dissociada da prática, mas sim utilizada como um embasamento essencial para a reflexão crítica e a contextualização da produção artística do próprio aluno e do cenário contemporâneo.

Corpo Docente Ativo e Inspirador: A presença de um corpo docente formado por artistas, pesquisadores e profissionais atuantes no circuito artístico e acadêmico enriquece a metodologia, trazendo a experiência do “mundo real” da arte para a sala de aula e ateliê, e estimulando o diálogo entre a criação individual e os contextos coletivos.

Preparação para o Mercado e a Cultura: A metodologia prepara o estudante não apenas para ser um artista, mas também para atuar como pesquisador, curador ou agente cultural, enfatizando a interdisciplinaridade e a capacidade de intervir e contribuir em múltiplos campos da arte contemporânea.