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MATRICULE-SE

Pós-Graduação

Arte e Tecnologia – Criação Artística

Modalidade

Semipresencial

Campus

Vila Mariana

Duração

3 Semestres

Horários

Sextas-feiras 19h: Noite Semipresencial
Sábados 8h: Manhã Presencial

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Pós-Graduação

Se formou na Belas Artes?

SIM
Não
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Usando o cupom BAWEEK

Condições já aplicadas na tabela abaixo. Aproveite, pois é por tempo limitado!

Valor do curso de R$20.837,25*
Matrícula R$500,00* e o restante de acordo com o plano escolhido
OpçãoParcelas Mensais e ConsecutivasParcela a ser pagaValor Final
A36R$ 615,76*R$ 22.167,60*
B30R$ 728,75*R$ 21.862,54*
C24R$ 847,38*R$ 20.337,25*
D18R$ 1.129,84*R$ 20.337,25*
EÀ vistaR$ 17.286,66*R$ 17.286,66*

*Valores referentes ao 1º semestre de 2026 (sujeito a alteração)

*Datas e horários sujeitos a alterações por conta de feriados e recessos. Consulte o calendário na íntegra aqui.

Por que fazer Esse curso?

Em um mundo onde a tecnologia redefine constantemente as fronteiras da criatividade, este curso oferece a você a chance de aprofundar seu olhar artístico e dominar as ferramentas mais inovadoras – da Inteligência Artificial à Realidade Virtual, passando por instalações interativas e performances digitais.
Aqui, o estudante será incentivado a experimentar, transformando ideias em projetos que transcendem as mídias tradicionais, ao invés de apenas replicá-las. Diferente de cursos que focam na tecnologia como um meio para design ou comunicação comercial, nossa pós-graduação é dedicada à criação de arte autoral e experimental, explorando a tecnologia como uma linguagem intrínseca à sua expressão.
O estudante desenvolverá uma visão crítica e embasada, capaz de dialogar com os desafios estéticos e conceituais do nosso tempo, enquanto constrói um portfólio de projetos que destacam sua capacidade de inovar. É a escolha ideal para quem deseja ser protagonista na vanguarda da arte contemporânea, expandindo suas possibilidades criativas e contribuindo ativamente para a reinvenção do fazer artístico.
OBJETIVOS DO CURSO
O principal objetivo da pós-graduação é fornecer aos alunos o conhecimento teórico e prático necessário para a criação artística no contexto tecnológico atual. Isso inclui desenvolver uma visão crítica sobre as relações entre arte e tecnologia, capacitar na utilização de ferramentas e softwares avançados, estimular a experimentação e a produção de projetos artísticos inovadores e, finalmente, formar profissionais aptos a atuar e a pesquisar nas fronteiras da arte digital e expandida.
A quem se destina
Este curso é destinado a artistas, designers, arquitetos e outros profissionais das áreas criativas que desejam aprofundar seus conhecimentos e práticas na intersecção entre arte e tecnologia. É também ideal para tecnólogos e pesquisadores interessados em aplicar suas habilidades em contextos artísticos, buscando expandir suas capacidades de criação e inovação em um ambiente multidisciplinar e experimental.

VALORES

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Usando o cupom BAWEEK

Condições já aplicadas na tabela abaixo. Aproveite, pois é por tempo limitado!

Valor do curso de R$20.837,25*
Matrícula R$500,00* e o restante de acordo com o plano escolhido
OpçãoParcelas Mensais e ConsecutivasParcela a ser pagaValor Final
A36R$ 615,76*R$ 22.167,60*
B30R$ 728,75*R$ 21.862,54*
C24R$ 847,38*R$ 20.337,25*
D18R$ 1.129,84*R$ 20.337,25*
EÀ vistaR$ 17.286,66*R$ 17.286,66*

*Valores referentes ao 2º semestre de 2025 (sujeito a alteração)

CALENDÁRIO 2026

SAIBA MAIS

ÁREA DO ALUNO

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DISCIPLINAS

DISCIPLINASHORAS

Esta disciplina explora a fotografia como meio de expressão artística. Atividades práticas incluem saídas fotográficas em ambientes urbanos e naturais, experimentação em estúdio com luz e cenário. Os estudantes desenvolvem projetos autorais, utilizando diferentes espaços para criar narrativas visuais únicas e aprimorar o olhar.
O curso investiga a intersecção entre performance e vídeo. As práticas envolvem a criação de performances filmadas em locais específicos, utilizando o espaço como elemento ativo da obra. Os alunos experimentam a gravação em tempo real, explorando a relação corpo-câmera em diversos ambientes, sejam eles públicos ou privados.
Nesta disciplina, a arte digital é explorada através de experiências interativas. As atividades práticas focam na criação de instalações digitais e projeções mapeadas, que transformam ambientes físicos. Os alunos desenvolvem projetos que respondem ao espaço, utilizando paredes, superfícies e objetos como suportes para suas criações interativas.
Esta disciplina aborda a criação de obras de arte pensadas para um local específico. As propostas práticas envolvem o planejamento e a execução de instalações em ambientes internos e externos, interagindo com a arquitetura e a história do local. Os estudantes aprendem a conceber obras que dialogam com o contexto do espaço escolhido.
A disciplina explora a relação entre arte e espaço urbano. As atividades práticas incluem a realização de percursos artísticos na cidade. Os alunos são incentivados a compreender as ruas, praças e edifícios como plataforma para as criações, investigando o impacto da arte no cotidiano da urbe.
O foco desta disciplina é a criação de ambientes que envolvem o espectador. As práticas incluem o desenvolvimento de instalações imersivas e experiências de realidade virtual/aumentada que transformam a percepção do espaço. Os estudantes utilizam tecnologias para construir mundos sensoriais, expandindo os limites da experiência artística em diferentes contextos espaciais.
Esta disciplina é um laboratório de experimentação com materiais e técnicas artísticas. As atividades práticas ocorrem no ateliê e em espaços abertos, onde os alunos manipulam diversas materialidades para criar esculturas, pinturas e objetos. O curso enfatiza a exploração de procedimentos artísticos e o diálogo entre material e espaço de produção.
A disciplina explora o corpo como meio de expressão em diferentes contextos. As práticas envolvem a criação de coreografias e performances site-specific, utilizando palcos, ambientes urbanos e naturais. Os alunos investigam a relação do corpo com o espaço, explorando movimentos e interações que dialogam com o entorno.
Esta disciplina explora os fundamentos teóricos da videoarte, desde suas origens na experimentação com as novas mídias até suas manifestações contemporâneas. Analisa-se a linguagem audiovisual, suas rupturas com o cinema tradicional e as possibilidades de crítica e reflexão sobre a cultura de massas. Discute-se a desmaterialização da obra de arte e o papel do vídeo como ferramenta conceitual.
A disciplina aborda o campo teórico da profissionalização artística, examinando o mercado de arte e seus mecanismos de valorização. Reflete-se sobre a construção da identidade artística, estratégias de comunicação e as complexidades éticas e mercadológicas envolvidas. Analisam-se as redes sociais como plataformas de visibilidade, curadoria pessoal e engajamento com o público e o sistema de arte.
Este curso introduz a antropologia visual como campo teórico, investigando o papel das imagens na construção e compreensão das culturas. Examina-se como as representações visuais moldam identidades, narrativas e conhecimentos em contextos contemporâneos e globalizados. Discute-se a antropologia da imagem, a ética da representação e a relação entre o olhar do observador e o fenômeno cultural. Analisa as características da cultura contemporânea.
A disciplina explora os fundamentos teóricos da interação entre arte e inteligência artificial. Analisa os processos de criação na IA. Analisa-se a noção de autoria, criatividade computacional e os paradigmas estéticos emergentes em obras geradas ou co-criadas por algoritmos. Reflete-se sobre as implicações filosóficas e éticas da IA na produção, percepção e crítica da arte, bem como o futuro da expressão artística.
Esta disciplina aprofunda os conceitos teóricos da expografia e da curadoria como práticas de mediação cultural. Aborda-se a história das exposições, as diferentes abordagens curatoriais e as teorias de montagem e narrativa espacial. Discute-se o papel do curador na construção de significado, na relação com o público e na articulação de discursos críticos no campo da arte.
O curso investiga as teorias do cinema como forma de arte, explorando sua estética, linguagem e sua posição no panorama das artes visuais. Analisam-se os movimentos cinematográficos, as relações interartísticas e as contribuições teóricas de pensadores como Bazin, Deleuze e Metz. Reflete-se sobre a natureza da imagem em movimento e sua capacidade de representar e reinterpretar a realidade.
A disciplina oferece uma introdução aos principais problemas e conceitos da filosofia da arte. Estuda-se a natureza da beleza, do juízo estético e do significado artístico, desde a antiguidade até as discussões contemporâneas. Abordam-se as teorias da mímesis, da expressão e da função social da arte, além de questões sobre autenticidade e a experiência estética.

** As disciplinas optativas garantem um enriquecimento de conhecimento e currículo ao aluno que, além das disciplinas obrigatórias, irá optar por mais 2 disciplinas de outros cursos da Pós-Graduação.

carga horária: 400 horas

Calendário 2026

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Pós-Graduação

Se formou na Belas Artes?

SIM
Não
graducao_0001_00167
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PROF. DR. RONALDO MATHIAS

Coordenador do Curso

Doutor em Ciências da Comunicação, com mestrado na área Gestão Estratégica das Organizações, Ronaldo Mathias é formado em Direito e atua como Diretor da Graduação do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, Coordenador dos cursos de Pós-Graduação Criação Publicitária, História da Arte, Publicidade e Negócios, Produção Cultural, Design Emocional, Arte-Educação e Comunicação e Retórica, além de ministrar aulas nos cursos de Artes e Comunicação da Instituição. É também autor dos livros Antropologia e Arte (2014), Antropologia Visual (2016), Antropologia Cultural (2018), História da Arte (2024).

Professores do curso

Dra. Kátia Salvagny

Dra. Débora Gigli

Dra. Gustavo Sol

Dr. Wagner Miranda

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Descubra um mundo onde sua criatividade não conhece limites. Os cursos de graduação da Belas Artes são projetados para libertar seu potencial e equipá-lo com tudo que você precisa para brilhar em sua carreira. Com um currículo inovador, infraestrutura de ponta e uma comunidade vibrante de criativos, você está pronto para fazer a diferença.

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